Czego Polki i Polacy słuchają na Spotify, a co grają główne stacje radiowe w kraju? Porównanie podsumowania roku Spotify Wrapped z monitoringiem ZPAV pokazuje, że to dwie rozbieżne muzyczne rzeczywistości – o czym trochę więcej piszę na Polityka.pl.

Indywidualnymi zestawieniami typu Wrapped, które pączkują w kolejnych aplikacjach od Stravy po Duolingo, zajmowałem się już poprzedniego grudnia.

Po części z ciekawości, po części z potrzeby (patrz projektowanie bihajpa czy aplikacji Fiszki Polityki) śledzę od lat różne newslettery i serwisy poświęcone designowi. Dzięki temu kilka lat trafiłem na świetny wpis polskiego (anglojęzycznego) bloggera o tym, jak globalne korporacje ujednolicają swoje loga.

Towarzyszyła mu wymowna grafika zamieszczona powyżej. Przypomniałem sobie o niej ostatnio, gdy wybuchła afera wokół nowego logo Jaguara, idącego dokładnie w tym samym nudnym, bezszeryfowym kierunku.

Kilka słów na ten temat piszę w nowej „Polityce”, rozmawiając także z autorem wspomnianego bloga. I zapewniam, że nieśmiałych szeryfów z logo bihajpa gumkować nie zamierzamy.

Jakiś czas temu białoruski korespondent bihajpa zasugerował mi, aby obok globalnej playlisty, jaką prowadzimy na Spotify, postawić propozycje skoncentrowane na kontynentach. Bo choć część słuchaczy lubi muzyczne multi kulti, które bije w sercu całej tej naszej inicjatywy, inni pewnie mają bardziej zawężone, za to pogłębione zainteresowania.

Posłuchałem, stąd jakiś czas temu wystartowała playlista z nowinkami z Ameryki Łacińskiej, rozkosz dla miłośników hiszpańskiego i portugalskiego (do których się zaliczam). A dzisiaj zadebiutowała kolejna – z muzyką z Afryki.

Ta może nie wydawać się najbardziej potrzebna, bo ten w wielu kwestiach najbardziej zaniedbany kontynent akurat w sferze audio od dobrych kilku dekad cieszy się zainteresowaniem publicystycznego mainstreamu, przynajmniej anglosaskiego (Paul Simon) i francuskiego (byłe kolonie). Ale eksponowania tamtejszych muzyków i muzyczek nigdy za wiele, od czasu do czasu może wyłowimy też kogoś nieoczywistego.

Kolejne regiony w planach, szczególnie ciekaw jestem, jak po odfiltrowaniu reszty świata zabrzmi najmniejsza, a zarazem najbardziej rozczłonkowana, nasza – Europa.

Grupa Oasis na swojej reaktywacji zarobi więcej niż w hitowych latach 90. – przewidywali eksperci jeszcze przed tym, jak bracia Gallagherowie uzupełnili trasę brytyjską o koncerty amerykańskie (Europa kontynentalna też czeka).

Kogo jeszcze do powrotu przekonają pieniądze – wróżę w nowym numerze Polityki.

Odezwałem się jakiś czas temu do świetnej polskiej artystki, która od dłuższego czasu nie wydała ani singla – z pytaniem, czy może w ciszy coś szykuje? Odpisała:

Zrobiłam sobie dłuższą przerwę w robieniu muzyki, taką do odwołania. Potrzebuję zmiany i myślę, że być może już do tego nie wrócę. Znajomi muzycy mówią, że dobry moment sobie wybrałam na muzyczną zawieszkę, bo jest trudno, bo trochę nie ma gdzie iść z tą muzyką. Przy ostatniej płycie też miałam takie wrażenie wrzucania piosenek do czarnej dziury i to wcale nie z powodu pandemii.

Ta refleksja stała się kanwą tekstu o cieniach współczesnego muzykowania, który znajdziecie w nowym numerze kwartalnika ZAiKS-u na stronie 48. Już nie anonimowo sporo o sprawie opowiedział mi Bartosz Chmielewski z Muzyki Końca Lata, choć on żadnych przerw ewidentnie nie planuje.

Najpopularniejszy na świecie zespół śpiewający po rosyjsku tworzą Białorusini z post-punkowego Molchat Doma. Ich nowa płyta jest pierwszą, którą nagrali za granicą – konkretnie w Kalifornii – ale nie zmienili specjalnie ani stylu, ani języka.

W „Polityce” piszę o ich globalnym fenomenie przy okazji nowej płyty – tradycyjnie z brutalizmem na okładce – i nadchodzących koncertów w Polsce.

„Cześć Mariusz, niedawno z grupą osób z Ameryki Łacińskiej zrobiliśmy projekt o nazwie 600 płyt z Ameryki Łacińskiej. Chętnie napisałbym o tym na bihajpie, jesteś zainteresowany?” – napisał do mnie José z Perú.

Oczywiście że byłem zainteresowany, czego rezultatem opublikowana właśnie ciekawa, niedługa historia imponującego przedsięwzięcia.

Lista powstawała trzy lata, a opublikowano ją chyba pod koniec marca. José odezwał się teraz pewnie dlatego, że beehype doczekał się osobnej playlisty na Spotify poświęconej właśnie aktualnej muzyce latynoskiej. Czyli raj dla miłośników hiszpańskiego i portugalskiego.

„Wiele osób sądzi, że istnieje jakiś jeden potężny algorytm Spotify i że próbuje cię do czegoś skłonić. Nic podobnego” – przekonywał mnie Glenn McDonald, który przez dekadę nadzorował algorytmy Spotify jako „alchemik danych”.

Teraz swoje doświadczenia opisał w książce „You Have Not Yet Heard Your Favourite Song”, co było okazją do naszej rozmowy, która właśnie pojawiła się w „Polityce”.

Warto doczytać do końca, bo zachwyca się tam dość specyficznym elementem łączącym zespoły disco polo.

Piosenki stają się coraz krótsze – pisałem jakiś czas temu w Polityce.

Teraz w Pulsarze, portalu naukowym Polityki, piszę o tym, jak na przestrzeni dekad zmieniały się popowe melodie. W skrócie: się spłaszczają, ale zagęszczają.

Równo 15 lat temu byłem w Poznaniu na jednym z lepszych koncertów w moim życiu. Radiohead zagrali tam Koncert dla Ziemi, przy okazji wymuszając na organizatorach wprowadzenie rozmaitych ekologicznych nowinek – co relacjonowałem wtedy jeszcze w „Przekroju”.

Większość z tych rzeczy obecnie jest standardem, ale niektórzy przesuwają granice dalej. O ostatnich wysiłkach Coldplay oraz Billie Eilish, na scenach i na płytach, piszę krótko w nowej „Polityce”  .